Rember Yahuarcani
Die Arbeit des Künstlers Rember Yahuarcani ist eine visuelle Reise durch die Mythen und Geschichten der Wesen, die das physische und spirituelle Universum des Amazonas bevölkern. Mythen sind die Flüsse, in denen die Erinnerung der Vorfahren wandert, und dort hat Rember die Wörter und Bilder gesucht, die sein kreatives Schaffen geleitet haben. Sein Lernen begann mit seinem Vater Santiago Yahuarcani, während er sich die Geschichten seiner Großmutter Martha López anhörte. Seit 2003 stellt er seine Werke in Galerien aus, aber immer noch im Konzept der „indigenen Kunst“. Seit 2007 versucht Yahuarcani „Räume zu erzwingen“, um seine Werke nicht mehr mit dem Etikett „indigene Malerei“ zu präsentieren, sondern als Stücke zeitgenössischer Kunst, die sicherlich in indigener Geschichte und Tradition verwurzelt sind, aber mit einer Entwicklung und
einem Stil die ihre eigene Identität besitzen.
Galerie der Werke
Biographie
Artista plástico y escritor. Ha presentado diecisiete exposiciones individuales. Recientemente Desde el Amazonas en el Museo de Bellas Artes de Salta y en el Paseo Castro Barros, La Rioja, Buenos Aires, Argentina (2012); Rafue: Padre del Conocimiento en el Centro Cultural Inca Garcilaso, Ministerio de Relaciones Exteriores del Perú; Ruño en la Sala de Arte de Viajes El Corte Inglés (2011); Once Lunas en la Galería de Arte Pancho Fierro de la Municipalidad de Lima (2009); Horizontes sin memorias en el Museo de Arte de San Marcos (2009); Llanchamas: Sólo Pieles en la Galería de Arte 80m2 (2008); Sueños del Creador en la Galería de Arte del Banco Continental de Iquitos (2008), entre otras. Ha participado en importantes exposiciones colectivas en Brasil, México, Ecuador, Dinamarca, Polonia, Suiza y Perú.
Wir haben einen Künstler mit einer sehr intensiven Laufbahn vor uns. Rember Yahuarcani, aus dem Amazonas, vom Stamm der der Huitotos, hat sich vorgenommen, uns mit mit jeder neuen Ausstellung die kosmogonische Vision der Kultur, aus der es kommt näherzubringen . Dafür entschlüsselt er die mündliche Überlieferung, die ihn seit seiner Kindheit begleiten; identifiziert die sich darin bewegenden Protagonisten und gestaltet sie in phantastischen Formen auf der wandelbaren Oberfläche der Llanchama, der nach traditioneller Art getrocknete Rinde eines Baumes.
In der Tat, jedes seiner halluzinierten Wesen hat eine Geschichte, und um diese einzufangen bedient er sich Pflanzenfarbstoffen und Acrylfarben.
Er erklärt, dass er bis zum letzten Jahr versucht hat die Geschichten der Mythen im Zusammenhang mit der Huitoto- Kosmogonie linear wiederzugeben ,aber Anfang dieses Jahres, entscheidet sich dies zu ändern. Er gibt den erzählenden Ansatz absichtlich auf und beginnt die Bildsprache der westlichen Tradition zu erkunden, nicht nur durch die.
Entwicklung seiner Gestalten, die – obwohl sie Verbindungen zur Huitoto Kosmogonie haben – Schöpfungen seiner Fantasie sind; aber auch durch die Aufnahme von Acrylfarben in eine Palette, wo Pflanzenfarben früher absolute Souveränität hatten.
Rember Yahuarcani zielt auch darauf ab, Teil einer Gesellschaft beizutreten, zu der er nicht durch natürliche Verbindungen gehört. „Ich komme mit dem Wunsch, den Menschen etwas zu zeigen – um meine Geschichte zu erzählen, die der Huitotos (wo auch immer Menschen sich kennenlernen – erzählen sie sichGeschichten aus ihrem Leben); und bis jetzt hatte ich einen sehr guten Empfang.
Ich glaube, dass diejenigen, die hier in der Stadt leben, wissen müssen das wir existieren, dass es uns gibt – in diesem Teil der Welt, in diesem Land, aber sobald die Ausstellungen vorbei sind, fühle ich immer das bedürfnis in meine Heimat zurückzukehren.
Rember wird genährt von den Geschichten, die ihm noch heute von seiner Großmutter in ihrer Muttersprache erzählt werden. Er bindet sie; nach dem sie von seinem Vater übersetzt werden in sein Bildarchiv ein, da,in seinem Fall, er ein durch das Lernen von Spanisch ein von seinem Ursprung entfernter Huitoto ist.
Dann, konsultiert er Texte von auf die Huitoto Ethnie spezialisierten Anthropologen, um die wahre Bedeutung der Begriffe, die seine Großmutter benutzt zu verstehen. Dies ist zum Beispiel der Fall von Buiñaiño, die gleichzeitig die Frau des Schöpfers, Regenbogen, Göttin aller im wasser lebenden Geschöpfe und auch die Aguaje Palme bedeuten kann.
Auf der anderen Seite, und um die Ironie zu betonen, sagt Rember, dass er wenn er in der Stadt ist versucht, die Leute ein wenig zu studieren, um zu verstehen, wie Menschen in einer solchen Umgebung überhaupt überleben können. „Tatsächlich wirst du im Dschungel nie einen Huitoto oder einen Bora finden, der um auspizien bittet“, sagt er.
Die Llanchamas (Baumrinden) sind gestreckt und die Gestalten sind eingefangen. Es ist eine Frage der verfeinern der Sinne um eine Brücke der Komplizenschaft zwischen der Ikonographie Rember Yahuarcanis und unserem reinen, harten Asphalt zu bauen. Schlussendlich sind auch wir Studienobjekte.
